三月的上海街头，早已百花齐放，春风扑面而来，带着几分凉意，似乎在提醒着路人，冬天还未彻底离席。每年的此时，我们都会到来到位于延安路1000号的上海展览中心看“设计上海”，犹如赴一场老友的约会，如期而至，不见不散。
上海展览中心，不大的面积，却汇聚着几百个国内外品牌，有着当代设计、精典设计、限量设计、厨卫设计和办公设计五大设计展区。今年的“设计上海”除了上海展览中心外，还与上海新天地进行了联展，更多的精彩让人期待。
3月8日，我们早早来到展览中心，一如既往地人山人海，如长龙般的入场队伍让人担忧——如此长队，不知何时才能入馆，于是焦躁的情绪忽地在全身蔓延。果不其然，花费了近一个多小时，才终于踏进展馆中心大门，饥渴的眼睛开始马不停蹄地寻觅，那些让人兴奋、尖叫的设计。
SLAMP，闪耀的意大利灯饰
第一次参加“设计上海”的意大利灯饰品牌SLAMP一出现，便狠狠地吸引了我们的眼球，不大的展位，却璀璨夺目，让人无法忽视。
设计师Adriano Rachele 带来了浪漫耀眼的CLIZA和如樱花般HANAMI吊灯，同时，还有已故的扎哈·哈迪德设计的VELI GOLD 和ARIA GOLD系列作品，前所未有的奢华和光彩，带来了强烈的视觉冲击力。
FRANK CHOU 新作
多产设计师周宸宸，这次设计上海带来了不少新作，短短一年的时间，要拿出这么多新作，除了天赋一定也付出了异于常人的勤奋。他的作品一如既往的简洁、干净、利落、明朗、时尚。
Fan 椅将木材、金属、布艺三种材质进行巧妙搭配，优雅的外观源于恰到好处的比例与细节。椅身带有倾角的腿部及金属靠背，在斜度、弧度上经过仔细考量，为使用者提供兼具美感与舒适度的“平衡设计”。而金属色与灰木色的结合，则从视觉、触觉上体现“感官多元”。
Suit 单人沙发与脚踏，选取贴近时装质感的羊毛面料、金属色、细线条框架作为设计元素。流畅纤细的线条和充满几何感的体块，碰撞出摩登时尚的精妙气息，饱含艺术构成感。其中，Suit 脚踏的设计灵感源于时装箱包，独特的形态令它极具装饰性。而除了作为脚踏，它亦可被当作置物凳使用。
家天地 DOMUS TIANDI “宴遇”
家天地从首届的“齐东西”、2015年的”惜物”、去年的“Tiandi”，直至此届的“宴遇”，一脉相承又各有不同。
家天地DOMUS TIANDI CG-160展位不仅延续了一贯的展览格调，在神秘矜重的东方视觉印象中加之精美绝伦的意大利设计。更是以“宴”为场，将东西方普世文化的一点核心，牵连我们每一个人情感的生活真谛，浓缩在一景，一厨，一厅堂，期待每一位到场的朋友都可以在饶有趣味的情景中，共同感受到人与人交流的美好，碰撞出意想不到的火花。
先生活
先生活一直是中国家具设计界独具特色的一个品牌，本次展会，先生活带来了沙发、高椅、边桌等新品，新品以橱窗形式展出。
先生活以平衡的哲学、持久的美学、中和的设计、至善的制造以这四个点为支撑，它的文化核心，中庸之道、天人合一，这些构建了先生活独特的文化根底和生命力。
如翌ROOY
这次设计上海，如翌ROOY带来了设计师袁媛的凤扇、镜花缘、蔷薇、扇月、玩石等代表作品。
微笑代表一种含蓄的东方之美，愉悦隽永；同时微笑又是一种世界语言，可以轻易跨越不同的种族和语言走入每个人心里；如翌ROOY就是从这样含蕴、轻松的态度出发，融入对自然的理解和感悟，创造出高贵、品质又轻松、愉悦的设计。
ZAHA HADID
记得去年的设计上海，ZAHA HADID 也展出了自己的设计作品，今年此时，虽然ZAHA HADID已经永远地离开了我们，但是她的作品仍然出现在这里，未曾被人遗忘，更是让人遗憾，如此英才，被上帝嫉妒。
此次，设计上海展出的每一个物件，线条明朗，形状独特，有着浓浓的ZAHA HADID 建设设计风格。
艺术装置展“the lake湖”
这是老板电器和图书馆的一次跨界合作，张雷策展，名为“the lake湖”。老板电器和FROM余杭融设计图书馆在龙坞水源保护团队协助下启动了“the lake湖”计划。
运用金属编制的手工艺，设计师们设计了这样一个艺术装饰：她讲述了水的一生，湖水变作水蒸气冉冉上升形成云，又化为雨水、雪花落到地表，树叶、树根、蝴蝶蓄积水，又通过自然的净化，最终汇入到湖里，为人们提供清洁的水。这是一个关于水的循环，也描绘了一个绿色厨房的循环，来自于自然的空间、水、食物，通过厨房电器，在你的家中自成自然。这样的展览出自一个家电品牌，倍感意外。
稀奇艺术
稀奇艺术与梅森陶瓷共同倾心打造的合作作品——“欢乐天使”（Angel of Joy）再度亮相。
“欢乐天使”的造型源自稀奇艺术经典作品——《彩虹天使－虹》，有300多年的历史传承，素有“白色黄金”之称的欧洲第一瓷器品牌德国梅森陶瓷精心制作，天使身上的手绘昆虫与植物图案由著名生物学家兼画家Maria Sibylla Merian创作，作品象征着欢乐、幸福和宁静。
稀奇艺术创始人 瞿广慈
这是稀奇艺术第四次参加“设计上海”这一国内顶级的设计盛会，也是第一次入驻当代设计馆（展位：E2-89）与观众见面。带着小邪恶天使、可爱女孩，天使雨伞、杯子的稀奇艺术，这次又给大家带来了不少新的礼物。五颜六色却不凌乱的稀奇艺术展区，吸引着众多年轻人的驻足和惊叹。本次的展位设计灵感来自稀奇艺术的标志性绿色，整体造型上宛如一个打开的礼盒。展墙上的小米电视的大屏幕上也将滚动播放一系列精彩绝伦的稀奇艺术独家视频。
平仄
平仄今年带来了景泰蓝新品，看到这些作品，有人或许头有点大：这跟我们印象中的“景泰蓝”太不像了。
但“头大”之后，又会莫名其妙地兴奋起来。这种有点摸不着头脑的兴奋其实来得很简单——你的审美疲劳随着你对“景泰蓝”固有概念的预期一起被清盘。铜胎珐琅上渲以画境般青蓝色，器型出落大方，细节精当，使提盒重回现代审美与用度。
Seletti
另外一个比较好玩的设计出自Seletti。Seletti在意大利语中意为“选择性”，象征着于包罗万象的纷繁之物中找到自己、突破自我。
成立于1964年的意大利家居品牌Seletti在创始人兼设计师Stefano Seletti的带领下，疯狂、有创造力地开拓设计领域的民主和流行。“玩”和回归材料本身是Seletti不变的初衷，从而打破障碍，创造出既流行于大众又极具艺术性的工艺家居产品。
Hülsta
上海展览中心E2-38号展台，hülsta优适德展示了hülsta主线和now! by hülsta副线的多个系列新品，涵盖客厅、餐厅和卧室。
纤逸灵动的全新餐厅系列T 70餐桌刚刚荣膺2017年度德国“红点奖”！now! spin、MADERA和CUELLO入围德国设计协会 ICONIC AWARD 2017“室内设计创新”评选，now! spin最终荣膺优胜者大奖；屡获“红点奖”的著名设计师Martin Ballendat为hülsta优适德带来全新的设计理念，他设计的T 70餐桌和CUELLO都堪称艺术之作；now! birdy萌鸟，以及参与“设计上海@新天地设计节”展示的now! moon birdy梦之鸟由德国慕尼黑青年设计师Pascal Bosetti设计。now! spin和now! mag造型灵活多变，可应用于不同的空间和场景，功能强大。
梵几
此次设计上海的梵几展位，是一个纵深的橱窗。5*6m的展位空间被切割成不同平面，像一个平面层次的透叠。
人在展位外，透过橱窗看见家具的局部线条。进入展位后，在不同空间尺度中走、看、坐，从每个平面的开口窥探下一个空间，然后返回展位外重新观望橱窗。其中穿插着平面与空间；看与坐；审美与使用的关系。本线系列与新系列则糅合在这些关系和色彩中。
毯言织造“万物生长”——自然与色彩的感动
毯言织造“万物生长”沉浸式体验装置，是拥有丰富材料及新媒介创作经验的新锐留英跨界艺术家杜心月为知名手织艺术地毯品牌“毯言织造”量身打造的概念艺术装置。
艺术家精选自然主题艺术地毯，通过对现成品的再次创作和解读，通过体验和沉浸的方式引导观众实现对自然，色彩，手作以及品牌文化的理解和感动。毯言织造也会将对自然与艺术的创意感悟注入2017年全新春夏系列作品之中，以“万物生长”的主题演绎游走于自然与都会的自由型格中。毯言织造认为世间万物，以永恒、守静而鲜活的力量予人以灵魂启迪，她崇敬大自然的创造力量，从基本的意向材质运用到对生活的宏观表达，无不感念当下的弥足珍贵。
巴黎之花L’Eden——回归自然是一种天性的释放
作为首次在亚洲亮相的主题展，巴黎之花L’Eden在2017设计上海期间推出品牌最新的限量艺术创献、香槟品鉴以及一系列与设计、生活艺术相关的活动。
巴黎之花L’Eden以全新的沉浸式体验，为设计上海2017带来自然的神奇感觉。向来与设计有着不解之缘的巴黎之花香槟，从自然中汲取灵感，在繁忙都市中心打造一个全新的“都会桃源”，将来客带入充满野性之美、愉悦轻松的非凡世界。
锤骨——源自胡同的日耳曼创作
艺术家艾恩为此次“设计上海”展览创作了一个“T”型铁锤竖琴。用两只手做出T型动作是表示暂停的常见手势，意在让大家进行反思和调整。
艾恩经常说他的铁锤已经退休，完成了使命，现在象征着全新的工作和生活，并不像过去那样只用于生产、建筑和拆除。艺术家希望参观者在欣赏这件“暂停”装置的时候，可以停下脚步，思考一下自己对待工作和生活的态度，为自己的未来找寻一些灵感。
“剪影”就像是“铁锤圆环”作品中的64个铁锤的家庭相册，这些铁锤被分为16组，每组4个，在暗房中直接曝光到相纸上，最后在每组中挑选出一个最具特色的作品加以打印。
——————上海展精彩花絮——————
（原标题：三月上海，赴一场春天的设计盛宴）
